Творческая семья создает рай для художников собственными руками

Семь лет назад известный ида-вирумааский художник Айвар Рихкранд с супругой Татьяной переехали ближе к природе - продали квартиру в Кохтла-Ярве и поселились в Сонда, где был дом, доставшийся от родственников и два десятилетия служивший семье "летней резиденцией". Потребовалось приложить немало сил, чтобы старый дом стал теплым и уютным в любое время года. Сейчас гостеприимные хозяева говорят, что сожалеют лишь о том, что не перебрались сюда намного раньше.

Любой творческий человек мечтает быть поближе к природе, которая все времена была и остается источником вдохновения. Убедились в этом еще раз, заглянув к известному ида-вирускому живописцу Айвару Рихкранду через семь лет после первой встречи на этом месте. Айвар тогда рассказывал, что мечтал жить в собственном доме, хотел создать условия, чтобы делить радость общения с природой с коллегами, делился планами создать своими руками настоящий рай для художников - где можно и работать, и отдыхать, проводить пленэры и летние лагеря. Что удалось воплотить? Ответ на этот вопрос и стал целью летней поездки в Сонда.

Дом мы узнали не сразу - стены обновлены, белый цвет на зеленом фоне деревьев выглядит нарядно. Появилась пристройка, большой гараж, баня, домик для гостей - снаружи пока неказист, но уютный внутри. Исчезли старые парники - кроме одного, в котором хранятся стройматериалы. 

Старый дом в Сонда постепенно преображается, многое в нем сделано руками хозяев. Фото: Peeter Lilleväli / Põhjarannik

- Купил оптом на деньги от продажи квартиры, потому что строил большие планы, - комментирует Айвар. - Многое в доме уже сделано, но еще есть к чему приложить руки. Проект пристройки был готов более десяти лет назад, но к воплощению приступили в прошлом году. Половину строительных работ делаю сам, поэтому процесс идет медленнее. Но куда нам торопиться?

Райский сад

Остался прежним старый сад - в июле кусты малины и смородины усыпаны спелыми ягодами, как и высокие вишни, на урожай яблок тоже грех жаловаться.

- Нам много не надо, знакомых зовем - пусть приезжают и собирают, - улыбается Татьяна, - хватит и людям, и птицам.

Едва мы зашли за угол, пернатые тут как тут, поют от радости и угощаются. Хозяева уверяют, что хватаем и им, и гостям, которые бывают у них нередко.

Неподалеку недавно купили дома друзья художника из Таллинна и Нарвы, кинорежиссер, дизайнер. По словам собеседника, интересовались и другие. Он рад, что в Сонда потихоньку собирается творческое сообщество.

- Сад - это подарок судьбы, - комментирует Айвар. - Здесь не только можно что-то собрать для стола, но главное - спрятаться от жары, люблю выйти с мольбертом в тенек и писать в тишине, а иногда просто поразмыслить.

Источник вдохновения творец находит и в округе - рядом заповедный сосновый бор, красивое озеро Ульясте, к которому можно дойти или доехать на велосипеде. Есть живописные полянки и хутора - пытливый взор творца замечает разные тонкости, которые потом переносит на полотна.

Мастерская и гостиная

В новой пристройке - мастерская, которая пока служит одновременно и гостиной, висят и стоят десятки картин.

- Это незаконченные или написанные много лет назад работы, которые хочется изменить, потому что вижу недостатки. Времена меняются, впечатления - тоже, опыт приходит, - перечисляет автор. - Появляется настроение и время - беру кисти и работаю. 

Картины в мастерской художника - с ними еще работают, многие сюжеты навеяны природными красотами Сонда и окрестностей. Фото: Peeter Lilleväli / Põhjarannik

Судя по тому, что краски на палитре свежи, творческий процесс идет.

- Сейчас в школе каникулы и я в отпуске, времени хватает и поработать, и отдохнуть. Последнее время меня и Татьяну увлекает подводный мир, особенно черепахи, - поделился собеседник. - Есть также интересные заказы. Мне хочется создавать масштабные полотна.

Одно из таких полотен - тойлаский дворец. Айвар замечает, что собрал много исторического материала о нем, включая фотографии конца 19 века. Сначала это был заказ - его знакомый планировал создать краеведческий музей в Тойла и попросил написать такую картину, но что-то у него не сложилось.

- Хотя он сказал, что в любом случае готов ее выкупить, но я решил, что мне и для себя интересно ее закончить. Поэтому не тороплюсь, здесь будет много деталей, в которых отражены разные события, связанные с замком и его хозяевами.

Галерея для мастер-классов появится в будущем

Одна из идей, о которой мы говорили семь лет назад, все еще в режиме ожидания. Айвар мечтал о строительстве стеклянной галереи на своем участке, где можно было бы проводить творческие встречи с коллегами-художниками и мастер-классы для начинающих живописцев, может, и выставки, презентации... Отложил эту идею на будущее, потому что пока для этого есть прекрасное место - Кивиылиская художественная школа, где имеется все необходимое и где он все эти годы преподает искусство детям и взрослым.

- Скучать в Сонда не пришлось - сразу пригласили работать в школу, - рассказывает он. - Сначала открыли студию для взрослых, теперь даю уроки и детям. За семь лет через студию для взрослых прошло около сорока учеников, в последний год занимались 22 человека, - радуется Айвар. - Открылось немало талантов: профессиональными художниками или дизайнерами стали Александра Власова, закончила вышую школу искусств в Тарту, Вероника Зуйкина - высшую школу дизайна. Успешно развиваются Людмила Борисова, Татьяна Мацкевич, Александр Майеров, Людмила Тейлор - их работы покупают и заказывают.

Открывают окно в новый мир

Во многом благодаря энтузиазму Рихкранда, в Кивиыли появилось много молодых художников, которые объединились в общество и ведут активную жизнь - устраивают выставки, ездят на пленэры, проводят разные акции. Что побуждает взрослых взять в руки кисти и краски? Айвар отвечает, что он и сам нарисовал первую работу маслом в 24 года.

- Побывал на выставке Геннадия Ельцова в библиотеке, спонтанно купил коробку красок, поставил горшок с цветком и нарисовал, - вспоминает собеседник. - Понравилось, стал развиваться и дошел до того, что изобразительное искусство стало профессией. Это окно в новый, многогранный мир творческого самовыражения, мир истории и эстетического удовольствия. Не случайно через арт-терапию и нейрографику лечатся расстройства психики и душевные расстройства. Творческое мышление соединяет две половинки мозга - рациональное и абстрактное. У проблемных детей эта связь нарушается, и, соединяя через творчество моторику с визуализацией, плюс мыслительный процесс, полушария начинают между собой соединяться и исправлять проблемы. Без удовлетворения творческого начала человеку трудно быть счастливым. Во всяком случае, основная масса моих взрослых учеников говорят, что очень рады, что для них началась новая творческая жизнь.

Размышления собираются в книгу

Несколько лет назад Айвар рассказывал, что пишет книгу. Процесс продолжается - в шкафу полная полка рукописных листов, на которые он выкладывает свои мысли и философские размышления о том, как улучшить мир и людей вокруг себя, развивая культуру от малого до глобального.

- С годами ты сам меняешься, меняется взгляд на то, что хочешь донести, - рассуждает он. - Последние годы принесли глобальные изменения - пандемия, война... Задачи современного художника меняются. Эстетические задачи, передача красоты нашего мира - это естественный порыв творческого человека. Но художник должен иметь и философский взгляд на жизнь, влиять на развитие общества. Когда путают черное с белым, кто, кроме художника, об этом скажет? Искусство может пробудить высокие чувства, вдохновить человека на благородные свершения или, наоборот, вызвать агрессию и гнетущие чувства. Культура общества определяет искусство, которое мы наблюдаем в выставочных залах и галереях. Эпоха Возрождения, классицизм, модернизм, соцреализм и так далее оставили нам великие полотна, человечество развивалось вместе с культурой и художниками.

Собеседник добавляет, что если рассуждать о предназначении художника, то без Создателя этого мира не обойтись.

- Пример любви к людям и самопожертвования Христа почитается миллиардами людей. Но почему-то законы: не убий, не укради, возлюби ближнего как себя, топчется теми же верующими, - констатирует он. - Художник может помочь обрести любовь в душах людей, ведь произведения искусства - это публичная декларация ценностей человека. К сожалению, мастера, глубоко мыслящего и любящего искусство, сегодня найти непросто, потому что многие "любят себя в искусстве". Кич, безвкусица и непрофессионализм часто встречаются и, к сожалению, передаются зрителю. Мои писательские потуги - это желание изложить в трактате видение устройства общества. Человек нового мира. Экология мысли. Духовное тело, развитие речи, здравый смысл и методология воспитания Человека - основные подразделы моей будущей книги.